Данте Габриэль Россетти – известный английский художник и поэт 19 века. Он также прославился как основатель «Братства прерафаэлитов» – направления в искусстве, которое предполагало отказ от эстетики итальянского Ренессанса в пользу пуристских тем Средневековья. Картины Данте Габриэль Россетти впечатляют глубокой чувственностью и символичностью, а также разнообразием тематики, включая религиозные и мифологические мотивы. Ниже представлены наиболее известные работы художника, заслуживающие включения в список его лучших полотен.
«Юность Девы Марии»
Завершённая в 1849 году картина Данте Габриэль Россетти – первая масштабная работа этого художника, написанная маслом на холсте и отмеченная подписью «PRB» (намёк на отношение к «Братству прерафаэлитов»).
На полотне изображена юная Дева Мария с матерью – Святой Анной в сопровождении ребёнка-ангела и отца – Святого Иоакима на заднем плане. Картина насыщена религиозной символикой. Лилии указывают на чистоту Марии, а голубь олицетворяет Святой Дух, тогда как пальмовая ветвь на земле напоминает о страданиях Христа и символизирует милосердие.
«Благовещение»
Ещё одна ранняя картина Данте Габриэль Россетти представляет радикальное переосмысление религиозного сюжета – Благовещения Девы Марии. Работа была представлена публике в 1850 г. на выставке в Королевской академии художеств. Но дерзкие приёмы в живописи, использованные художником, не позволили ему в дальнейшем выставлять здесь свои полотна.
Хотя, как и на картине «Юность Девы Марии», здесь сохранены некоторые традиционные темы Благовещения в искусстве. Так, лилия символизирует чистоту, а голубь – Святой Дух. Нарушением традиций послужило нестандартное изображение Марии в постели, которая будто напугана внезапным появлением ангела.
«Прозерпина»
Эта картина Данте Габриэль Россетти – одна из наиболее известных его работ. На полотне изображена древнеримская богиня в образе царицы подземного царства – в мрачной, созерцательной позе после похищения её Плутоном, обречённая стать его супругой.
В роли натурщицы при создании этой картины выступила муза и возлюбленная Россетти – Джейн Моррис, бывшая женой английского писателя и художника Уильяма Морриса. «Прозерпина» часто считается аллегорией на несчастный брак Джейн. Сонет, который можно увидеть на этой картине, написан на итальянском языке самим Россетти, что лишь подтверждает версию о том, что «Прозерпина» послужила своеобразным выражением чувств, испытываемых художником к своей музе.
«Bocca Baciata»
Размещённая в Музее изящных искусств Бостона известная картина Данте Габриэль Россетти изображает одну из муз и возлюбленных художника – Фанни Корнфорт. Эта светловолосая красавица позировала для ряда иных чувственных картин живописца, включая «Синяя беседка» и «Аурелия» («Возлюбленная Фацио»), и заботилась о Данте до конца его дней.
На обратной стороне картины «Bocca Baciata» размещена фраза из «Декамерона» итальянского писателя и поэта Джованни Боккачо, которая переводится примерно так: «Поцелованные уста утрачивают изначальную свежесть, но обновляются, подобно Луне».
«Блаженная Беатриса»
Итальянский поэт позднего Средневековья – Данте Алигьери сыграл немалую роль в жизни и творчестве Россетти. В честь создателя «Божественной комедии» художник частично изменил имя, данное ему при рождении.
На полотне «Блаженная Беатриса» Россетти проводит параллель между историей Данте о смерти его безответной любви – Беатрис Портинари в «Новая жизнь» с гибелью собственной жены – Элизабет Сиддал, которая умерла в 1862 году. Изображённый на картине голубь, несущий в клюве белый мак, служит отсылкой к факту, что женщина умерла после передозировки лауданума.
«Леди Лилит»
Согласно иудейскому мифу, первой женой Адама, соблазнительницей и убийцей была Лилит. На картине Данте Габриэль Россетти она изображена как красавица-амазонка в расслабленной чувственной позе. Эта работа служит контрастирующим дополнением полотна «Сивилла Палмифера», где подчёркивается духовная, а не физическая красота.
При написании первой картины «Леди Лилит» в роли натурщицы выступала Фанни Корнфорт, но в 1870-х гг. её заменила иная муза Россетти – Алекса Уайлдинг. Доподлинно неизвестно, такая замена случилась по пожеланию заказчика картины – судоходного магната и коллекционера Фредерика Ричардса Лейланда или по желанию самого художника.
«Найденная»
Это единственная картина Данте Габриэль Россетти, отражающая социальные и нравственные проблемы современной городской жизни. На полотне изображён мужчина, который приезжает в Лондон, чтобы продать телёнка, и сталкивается с больной женщиной, упавшей на дорогу. В ней он признаёт свою бывшую возлюбленную, ставшую теперь проституткой.
Полагают, что Россетти хотел провести параллель между падшей женщиной и телёнком, который предназначен для продажи. Хотя художник неоднократно возвращался к этой картине, она так и осталась незавершённой на момент его смерти в 1882 году.
«Возлюбленная»
Эта картина Данте Габриэль Россетти выставляется в галерее Тейт в Лондоне. В основе сюжета полотна лежит «Песнь Соломона» – библейское сказание, посвящённое любви. Именно эту историю использовал Россетти, чтобы изобразить силу женской красоты. Натурщицей для создания образа невесты послужила 19-летняя Мария Форд, которой восторгался Россетти.
На картине девушка изображена приподнимающей фату, чтобы впервые показать свою красоту жениху. Перуанский головной убор и японское кимоно – экзотическое одеяние невесты. Полагают, что образ темнокожего мальчика добавлен Россетти также, чтобы внести ещё одну экзотическую составляющую сюжета. Хотя, вполне возможно, что на этот шаг его вдохновила картина «Олимпия» Эдуарда Мане, которую он увидел при посещении его мастерской в 1864 году.
«Видение Данте»
Это полотно – ещё одна работа, написанная Россетти под впечатлением от творчества Данте (источником вдохновения послужила «Новая жизнь»). На картине известный итальянский поэт изображён спящим и видящим сон.
Крылатая фигура представляет Любовь, которая приводит Данте к смертному ложу Беатрис Портинари. Ряд символических элементов (яблоко, которое несёт Любовь, представляет непорочную связь; маки – означают сон и смерть) добавляют картине «Видение Данте» ещё более глубокий смысл.
Натурщицей при написании образа Беатрис послужила возлюбленная и муза Россетти – Джейн Моррис. Но впоследствии, для продажи картины в 1881 году Художественной галерее Уокер художник видоизменил образ, совместив черты лица Моррис с огненно-рыжими волосами, как у покойной жены Элизабет Сиддал.
«Сон наяву»
Эта картина Данте Габриэль Россетти создана в 1880-м, за 2 года до его ухода из жизни. На тот момент физическое и психическое состояние художника было уже на грани. Как подметил английский писатель Ивлин Во, «весь гений Россетти был расточен на этом прекрасном холсте».
Здесь вновь изображена любимая натурщица художника – Джейн Моррис. Ветка жимолости (символ любви в викторианскую эпоху) в её руках словно намекает о тайных взаимоотношениях Россетти и Джейн. Полотно «Сон наяву» хранится в коллекции музея Виктории и Альберта и считается последней достойной внимания картиной Россетти.